Matapos ang pagbagsak ng kilalang iron Curtain sa USSR, maraming musikero ng Soviet ang nagtaguyod na "lupigin ang Europa". At laking pagkabigla nila nang malaman nila na ang mga kanta na tinanggap sa kanilang katutubong bansa ay praktikal na "with a bang!" Hindi partikular na kailangan ng West. Ito rin ay isang paghahayag na hindi ganoon kadali ang manalo sa isang dayuhang nakikinig. Kakaunti ang nakakalutas sa problemang ito sa paglaon.
Si Spartakus ang nag champion
Nakakausisa na ang una at nag-iisang kompositor ng Soviet na ang musika ay tumama sa mga tsart ng Kanlurang Europa at talagang nasiyahan sa seryosong kasikatan ay si Aram Khachaturyan. Isang pinagsamang recording ng 1972 kasama ang London Symphony Orchestra sa ilalim ng pangalang Spartacus na mataas ang ranggo sa mga tsart ng UK sa ika-16 na lugar para sa isang debutant, mananatili doon ng 15 linggo.
Sa kasamaang palad, si Khachaturian mismo ay hindi malaman kung bakit labis na nagustuhan ng musikang "Spartak" ang British. At ang mga fragment ng kanyang napakatalino na gawa, syempre, nang walang anumang bayarin, ay tunog sa mga pelikulang Brass, Kubrick at Cameron sa Hollywood. Ngunit ang Aram Ilyich ay, sa halip, isang pagbubukod. Ang kanyang maraming mga kasamahan, pinagkaitan ng kakayahang panteorya na direktang makipag-usap at makipagpalitan ng materyal na pangmusika, ay hindi man lang umasa para sa kahit kaunting kaunting pagkilala. At wala silang ideya kung paano ito makakamtan.
Maghanap para sa isang tagagawa
Si Boris Grebenshchikov at Gorky Park ay itinuturing na "mga tagasimuno" ng paglulunsad ng musikang rock ng Soviet. Ngunit may utang silang mga nakamamanghang kontrata, sa halip, sa isang masuwerteng bituin. Mas tiyak, ito ay sapat na para sa paminsan-minsang interes ng mga tagalikha ng Amerika at mga tao na nagkaroon ng isang tiyak na impluwensya. Sabihin, ang Grebenshchikov, kahit na nabigo ang kanyang solo na proyekto sa Amerika, ay tinulungan ni Dave Stewart mula sa grupong Euruthmics. At ang panandaliang katanyagan ng Gorky Park kabilang sa publiko na nagsasalita ng Ingles sa Estados Unidos at pagkatapos ay ang Scandinavia ay sanhi ng malaking interes sa perestroika ng Soviet, ang pagbagsak ng sistemang komunista, ang pagtatapos ng Cold War, isang tiyak na bago at, pinakamahalaga, ang tulong nina Stas Namin, Frank Zappa at John Bon Jovi.
Kaya, ang mga unang punto ng "tagubilin" para sa mga musikero na nangangarap na makamit ang katanyagan sa ibang bansa ay malaking kapalaran, ang hitsura o paghahanap para sa isang may kakayahan at bihasang tagagawa at, syempre, kaalaman sa wikang Ingles. Ang huli ay mahalaga kahit na isinasaalang-alang ang katotohanan na maraming mga kilalang at kahit na mga minamahal na mang-aawit at musikero sa Estados Unidos, na mas madalas magsalita ng Ruso. Ngunit ang sikreto ay simple: para sa pinaka-bahagi ay kumakanta lamang sila para sa mga emigrant na nagsasalita ng Ruso.
Ang mga pangalan ng mga Russian-American pop star na ito ay sina Lyubov Uspenskaya, Mikhail Gulko, Alexander Zhurbin, ang unang tagapalabas ng Vologda, Anatoly Kasheparov, Anatoly Mogilevsky, Willie Tokarev, Mikhail Shufutinsky at iba pa. Sa pamamagitan ng paraan, isang bagong alon ng malikhaing paglipat ay nagsimula sa sikat na Aida Vedischeva na praktikal na naipit mula sa Union sa Amerika noong unang kalahati ng dekada 70. Naku, ngunit si Vedischeva, kasama ang lahat ng kanyang walang pag-aalinlangan na talento sa tinig at ang dami ng mga hit tulad ng "Song about bear", "Hey, marino!", "Forest deer", "Chunga-Changa", "Help me" at iba pa, maging Nabigo ang American pop star. Hindi siya nakilala ng isang tunay na tagagawa …
Kumusta Eurovision
Sa Eurovision Song Contest, na ginanap mula 1956, para sa mga batang gumaganap, ang mga artist ng Soviet ay hindi kailanman lumahok. Mas tiyak, nakilahok sila isang beses lamang, nang si Alla Pugacheva, isang malayo sa batang reyna ng yugto ng Soviet noong dekada 70, ay biglang dumating sa Eurovision-97. Pagkuha lamang sa ika-15 na puwesto, malinaw na hindi nadagdagan ni Alla Borisovna ang katanyagan ng musikang Ruso. Ang mga batang tagapalabas ng Russia at mga nagwawagi sa Alsou, Serebro at Tatu (t. A. T.u.) na kumpetisyon ay naging mas nauunawaan para sa hurado. Para sa mahalagang kadahilanan na ang mga tinig, imahe at kaayusan ng mga kababaihang Ruso ay nagustuhan ng mga tagapakinig, mamamahayag at, higit sa lahat, ang mga tagagawa ay higit pa. Konklusyon: kung nais mong marinig at pahalagahan, maghanda ng de-kalidad at naaangkop na materyal para sa ngayon.
Marahil ang pinaka-modernong paraan upang maimpluwensyahan ang mga puso ng mga mahilig sa musika at mga propesyonal sa Kanluranin ay ang Internet at ang kakayahang i-upload ang iyong mga video para sa libreng pagtingin sa mga pampublikong pahina. Ito ay kung paano ang hinaharap na kalahok sa Eurovision na si Pyotr Nalich at ang ordinaryong batang eskuwelahan sa Rusya na si Nikolai Voronov ay nagawang maging tanyag, na ang mga self-made na video clip, na malinaw na wala sa karaniwan na may mga elemento ng isang freak show at isang tiyak na pagkagalit, ay nakakuha ng isang milyong katanyagan sa Internet. Ngayon ang parehong mga virtual na mang-aawit ay mayroon ding mga tunay na tagapamahala sa mga prodyuser at malawak na mga malikhaing plano. At matagumpay na nilibot ni Nalich ang lahat, hindi nakakalimutan na ipadala muna ang kanyang multi-page rider. Konklusyon: alamin na gumamit ng Internet at makapag sorpresa at magulat pa ang madla sa iyong pagiging natatangi.
Ang hinihingi Netrebko
Karamihan sa mga Ruso, na dating nag-flash sa mga tsart sa Kanluran, ay iniwan sila noong una, na nawawala sa memorya. Ang tanging pagbubukod ay ang bagong Russian opera prima na si Anna Netrebko, na kumanta ng awit ng Olimpiko sa pagbubukas ng Sochi-2014. Nakamit ni Anna ang isang mataas na antas ng demand sa kontinente ng Europa, kung saan paulit-ulit niyang pinindot ang mga pinuno ng pambansang mga tsart ng Austria, Belgium at iba pang mga bansa, at sa Hilagang Amerika. Sa pamamagitan ng paraan, sa Austria, na alam kung paano pahalagahan ang klasikal na musika, isang dosenang mga album ng babaeng Ruso ang pinakawalan. Ang pinakamahalagang konklusyon ay sumusunod mula dito: nang sa gayon ay pahalagahan ka at hindi nakalimutan sa araw pagkatapos ng konsyerto, dapat mong matutong kumanta hindi lamang ng malakas, kundi pati na rin ng maganda.